Гуманитарные ведомости. Вып. 1(57) 2026 г

Гуманитарные ведомости ТГПУ им. Л. Н. Толстого № 1 (57), апрель 2026 г. прошлого к современности, предоставить информацию большому количеству пользователей сети. то, что было доступным немногочисленным «знатокам», выходит в пространство массовой культуры. Фактор времени утрачивает свою значимость, поскольку к цифровому искусству можно получить доступ мгновенно, «здесь и сейчас». Проблема заключается в неопределенности последствий, которые мы можем прогнозировать, но только время покажет правильность этих прогнозов: изменения, связанные с развитием цифровых технологий, сложно всесторонне оценить современникам. Еще нет достаточного количества серьезной литературы, признанных научным сообществом идей и теорий, касающихся данного феномена, не всегда удачна корреляция российских и иностранных определений и терминов. Соответственно, перспективы исследования цифровой культуры и искусства огромны. Все это требует серьезного философско-культурологического анализа. Условно разделим огромный пласт цифрового искусства для нашего анализа на два пласта – трансформация уже известных художественных образов, и собственно цифровое оригинальное искусство – киберискусство. Последнее, по сути, демонстрирует возможности искусственного интеллекта, теперь уже в ценностно-эстетической области, то есть, там, где до недавнего времени признавалось превосходство и уникальность человека. В виртуальной сфере искусство начинает бытийствовать в новых формах, доступных огромному количеству интернет-пользователей. В современности уже не обязательно идти в специальные места, чтобы насладиться искусством, не нужно соблюдать определенные ритуалы: собираться, выдерживать дресс-код, тратить время на дорогу до театра или музея, освобождать для этого время в своем графике. Можно увидеть спектакль или выставку в любое удобное для себя время, поставить видео на паузу, одновременно заниматься другими делами. На наш взгляд, в виртуальной реальности художественное произведение приобретает специфические черты, оставаясь при этом отражением, свидетелем и судьей нашей реальности. Цифровые технологии непрерывно совершенствуются в способах сделать художественные произведения привлекательными для большинства. Во многих музеях сегодня есть интерактивные экспозиции с «оживающими» картинами. Соответствующие программы (например, сервисы Deep Nostalgia, или Round Deep Fake) можно установить на любой гаджет, и превратить в анимацию не только картины, но и фотографии. Блогер Денис Ширяев демонстрирует современный облик «Моны Лизы» Леонардо да Винчи и др., Аниматор Тальяфьеро создал видеоролик «Beauty», где «оживают» известные художественные образы. Эти, безусловно интересные, эксперименты, говорят и об увеличении развлекательной функции искусства. У пользователей возникают возможность и искушение «вмешаться» любой шедевр, что не всегда дает положительный результат, если учитывать традиционные ценности. Джоконда с накачанными губами или со Ждуном уже бесконечно далека от образа, созданного Леонардо, однако эта виртуальная 164