Гуманитарные ведомости. Вып. 3(55) 2025 г

Гуманитарные ведомости ТГПУ им. Л. Н. Толстого № 3 (55), ноябрь 2025 г. 108 регулярной метрической пульсации через введение полиритмических наслоений и переменных размеров. Использование техники коллажа, предполагающей монтаж разнородных музыкальных материалов, и монтажа как принципа композиционной организации, создает ризоматическую структуру формы – неиерархическую организацию музыкального времени, основанную на принципах нелинейности и множественности связей между элементами. Эта организация сочетает квазиимпровизационные разделы, воспроизводящие эстетику традиционного музицирования с его вариантным развитием, с конструктивными эпизодами, организованными по законам западной композиционной техники. Подобный синтез порождает гибридную художественную систему, в которой происходит диалектическое взаимодействие восточной и западной музыкальных парадигм, что соответствует фундаментальным принципам культурного диалога в условиях глобализирующегося художественного пространства. При этом необходимо подчеркнуть, что важнейшим объединяющим аспектом творчества обоих композиторов становится фундаментальная рефлексия по поводу временных структур, представляющая собой художественное осмысление различных концепций темпоральности. В отличие от западного концепта линейного времени, укорененного в европейской метафизике и характеризующегося однонаправленностью, необратимостью и каузальной связанностью событий, оба композитора обращаются к парадигме циклического времени, свойственного традиционной китайской философии. Эта темпоральная модель, восходящая к даосской и конфуцианской традициям, предполагает нелинейное развитие по спирали, где элементы повторяются на новом качественном уровне, создавая сложную систему корреспонденций и реминисценций. Художественная реализация этой философской категории проявляется в использовании техники вариационного развития, понимаемой не в общеевропейском смысле варьирования темы, а как особая методология процессуального развертывания музыкального материала [6]. Данный метод, основанный на постепенной трансформации тембровых и артикуляционных паттернов, создает специфический эффект «разворачивающегося свитка» – пространственно-временного континуума, где музыкальная мысль развивается по принципу ассоциативных связей. Этот художественный феномен может быть интерпретирован как воплощение эстетического принципа «и юнь» (остаточное звучание), предполагающего не дискретную организацию музыкального времени, а плавные переходы между состояниями. В данном контексте техника вариационного развития функционирует как инструмент деконструкции западной концепции музыкальной формы, основанной на принципах конфликтного драматургического развития и целеустремленного движения к кульминации. Вместо этого композиторы выстраивают ризоматическую структуру, где музыкальные события