Гуманитарные ведомости. Вып. 4(56) 2025 г

Гуманитарные ведомости ТГПУ им. Л. Н. Толстого № 4 (56), декабрь 2025 г. 88 The purpose of the article is to analyze the relationship between opera and philosophy, which reveals the essential features of both philosophy and opera. The authors note that the ‘meeting point’ of opera and philosophy is Plato’s idea of the mimetic nature of creative activity, which was later inherited when interpreting opera as an attempt to revive ancient tragedy. The rebirth of ancient art coincided with a revival of interest in philosophical ideas, which combined opera and philosophy in a critical understanding of the former as a secondary art. The secular nature of the opera, which has an author, and therefore a subjective character, has strengthened critical perception. Mimesis has become an individual vision of reality, which, thanks to the synthesis of art in opera, has the opportunity to become the first mass spectacle. Opera as a secondary reality becomes hyperreality. Keywords: philosophy, art, opera, music, poetry, mimesis, synthesis, creativity, theater, myth. DOI 10.22405/2304-4772-2025-4-87-96 Актуальность исследования. Отношения между философией и оперой можно описать как сложные и неоднозначные, но отрицать саму связь нельзя. Опера предстает как некий объект – вызов для целого ряда философов, в своих реакциях, балансирующих между крайними оценками, от восторженных до негативных. Соответственно, целью статьи является выяснение такого отношения и выяснение характера связи между оперой и философией, которая, как мы предполагаем, позволит выявить некоторые сущностные черты как самой философии, так и оперы – важной составляющей культурного пространства современной культуры. В первом приближении среди причин таких сложных отношений можно выделить: позднее возникновение оперы (конец XVI века) по сравнению с античными истоками философии; восприятие оперы как «вторичного» искусства, симулякра античного театра (Платон, Гегель); а также критику со стороны Канта, Гегеля и Шеллинга за её «иррациональность» и развлекательный характер. Исключением является Ф. Ницше, первый философ, серьёзно подошедший к опере через анализ творчества Вагнера, связав её с идеями чувственности, аскетизма и «воли к власти». Вторым следует признать З. Фрейда, сформировавшего позитивное отношение к опере как к феномену, апеллирующему к бессознательному. При этом преобладающие определения оперы как синтетического искусства, содержащего и определяемого через противоречие между музыкой и текстом, дают все основания для критики. Гегель пишет об опере как неудачном синтезе, где музыка и поэзия взаимно ослабляют друг друга. И это авторитетное мнение находит продолжение у современных авторов. В частности, у Питера Киви, для которого опера основана на «иррациональности» и конфликте между «текстуальным реализмом» (содержание) и «пышным убранством» (форма). Роджер Скрутон предлагает рассматривать оперу через философию Витгенштейна, где понимание музыки неразрывно связано с его статусом социального феномена, и где смысл рождается в восприятии слушателя.