Гуманитарные ведомости. Вып. 4(56) 2025 г

Гуманитарные ведомости ТГПУ им. Л. Н. Толстого № 4 (56), декабрь 2025 г. 164 Волге», которая несет в себе эпическое повествование о национальных страданиях, с ее научной анатомической точностью в изображении мышц: вмятины от буксирных канатов на плечах юноши и деформированные сгибы колен старика стали моральными символами критического реализма. Это художественное различие вызвало глубокую коллизию в Китае в середине XX века: когда К. М. Максимов в CAFA акцентировал внимание на «трёх основных планах и пяти основных тонах» системы П. П. Чистякова для выражения основы светлых и тёмных уровней предметов, китайские студенты, используя тушь на рисовой бумаге, продемонстрировали возможность «использования формы для выражения духа», что положило начало философской дискуссии о «сходстве формы и сходстве духа» [5, с. 43]. Философские свойства материальных сред также представляют собой принципиальное различие. Метафизическая система «тушь делится на пять цветов» в китайской живописи, тушью интерпретирует чёрный и белый как визуальное выражение «инь и ян». Изменения в цветовой гамме и контраст между светом и тенью формируются естественным образом. Эти изменения имеют решающее значение при любом порядке расположения цветовых уровней [1, с. 195]. В произведении «Чернильный виноград» Сюй Вэй использовал листья, забрызганные чернилами, чтобы подчеркнуть лозы на пустых местах, намекая на космологическую теорию о том, что «существование возникает из несуществования». Насыщенная фактура русской масляной живописи обусловлена верой православной иконописи в святость материи – святая могильная земля или святая вода, смешанные с красочным слоем, делают саму картину священным объектом поклонения для верующих. Это различие породило новаторство в дальнейшем. Например, когда китайские художники создавали дуньхуанские фрески или реставрировали древние картины, они предпочитали сочетать дуньхуанские минеральные пигменты с русской и советской техникой плотной живописи, используя фактуру грубого льна для имитации геологической стратификации северо-западных земель, придавая материальности картины двойную культурную интерпретацию. «Се И ( 写意 )» и «реализм» представляют собой две разные концепции живописи в Китае и России соответственно. Стиль «Се И» традиционной китайской живописи не стремится к детальному и реалистичному воспроизведению, но подчеркивает яркий дух, глубокую художественную концепцию и выражение разума и космической жизни посредством кисти и туши. Благодаря этому живопись стиля «Се И» приобрела уникальную эстетическую выразительность. Линии способны не только передать изображение предметов на холсте, но и передать ощущение масштаба и ритма прекрасного [11, с. 64]. Основой китайской классической эстетики является космическая философия жизни, изложенная в «Книге перемен (Ицзин) 易经 )» и «Лао-цзы и Чжуан-цзы». Эта эстетическая конструкция центрирована на