Тульская историческая весна - 2025

115 тов привел к появлению сначала стереоскопических пар, а со второй половины 1850-х гг. и портретов визитного формата. В. Беньямин именно с внедрением и распространением данной технологии связывает « наступление индустрии» в отрасли фотографии [2, с. 1]. Кроме этого, произошло существенное удешев- ление бумажных отпечатков. Вместе с промышленным производством некото- рых фотоматериалов появилось в фотоателье разделение труда. Произошел процесс специализации: фотограф стал выступать исключительно в качестве «оператора» и занимался только съемкой, а «копиист» – работал с негативом, печатал изображения. В. Вальран также отмечает продолжение углубления раз- деления труда, появления новых профессий и учеников, особенно в богатых ма- стерских [4, с. 19]. В дальнейшем многие мастерские и стали предлагать в качестве услуг не только съемку и печать, но и всевозможные работы по фото- типии, ретушированию [9, с. 19]. Как отмечал В. Беньямин, фотография измени- ла суть искусства, заменив уникальный предмет множеством копий [3, с. 24]. Особой популярностью у владельцев семейных архивов пользовались фо- томонтажи, основанные на увеличении и ретуши репродукций снимков. Такого рода изделия отличались крупным форматом и были созданы для хранения их на видном месте, в качестве портретов в рамках на стенах. В качестве исходных фотографий использовались либо небольшие фотографии, например, с доку- ментов, либо групповые изображения, откуда происходило кадрирование пер- соналий. Данная техника во многом повторяет «мозаичные карточки». Изобра- жение в данном случае составлялось из нескольких фотографий разных лиц [16, с. 112]. Кроме этого, существовала техника, которую фотограф Б. А. Евдокимов называл изготовлением «фотографических кукол» [7, с. 50]. В основе процесса лежало создание того или иного сюжета при расположении отдельных фигур, вырезанных из снимков, на определенном фоне. Данная техника могла служить для добавления в уже готовую композицию изображения отдельных личнос- тей и даже целых групп. Например, фотограф С. Л. Левицкий таким образом выстраивал персоналии при изготовлении групповых портретов [13, с. 32]. Увеличенные изображениями в результате ретуши готовые портреты напоминали рисунок больше, чем снимок. Черты лица персоналий утрачивали свою реалистичность. Процесс создания подобного портрета в 1947 году ока- зался зафиксирован на фотографии инвалида Великой Отечественной войны Пивоварчика, окончившего курсы ретушеров [18]. Технология требовала от из- готовителя определенных навыков в области изобразительного искусства. Б. А. Евдокимов в 1916 году замечал, что успешную ретушь мастер может осу- ществить при умелом владении кистью [7, с. 50]. Создание ретушированных портретов способствовало развитию проявле- ний социальной мимикрии, основанной на подражании принятым в обществе величинам. Кроме этого, существовала возможность акцентирования на значи- мых для клиента деталях и даже их добавления. При создании ретушированных снимков мастера зачастую придавали облику изображенных тожественный, идеализированный вид. В частности, мужчинам изображали хорошо сидящий